
El éxito del film El club del crimen de los jueves confirma el estrecho vínculo que existe entre la novela y el cine. Recientemente, la plataforma audiovisual Netflix ha estrenado la versión para la pantalla de la primera entrega de la exitosa saga de misterio creada por el escritor y presentador televisivo Richard Osman.
Esta brillante muestra de cozy crime consigue que los devotos lectores de Osman revivan toda la emoción de sus relatos de misterio con toques cómicos que ahora protagoniza un reparto de relumbrón, encabezado por Helen Mirren y Pierce Brosnan.
A continuación, revisamos otros títulos basados en libros de lo más sugerentes que forman parte de lo bueno y mejor del catálogo de Netflix, ¡tanto de películas como de series!
Abrimos nuestras recomendaciones con esta apasionante serie creada por Tatiana Rodríguez. Michelle Jenner y Hugo Silva son los encargados de dar vida a los protagonistas de una arrebatada historia de amor de las que dejan huella. La novela de título homónimo, firmada por Fernando J. Múñez, narra las peripecias de una joven caída en desgracia que, gracias a su talento como cocinera, consigue acceder, como oficial, al ducado de Castamar. Su llegada pondrá patas arriba la vida del duque, zozobrado por la pérdida de su esposa.
Clara, una joven caída en desgracia, sufre de agorafobia desde que perdió a su padre de forma repentina. Gracias a su prodigiosa cocina logra acceder al ducado de Castamar como oficial, trastocando con su llegada el apático mundo de don Diego, el duque. Este, desde que perdió a su esposa en un accidente, vive aislado en su gran mansión rodeado del servicio. Clara descubrirá pronto que la calma que rodea la hacienda es el preludio de una tormenta devastadora cuyo centro será Castamar, su señor y ella misma.
Fernando J. Múñez teje para el lector, con una prosa detallista y delicada, una urdimbre de personajes, intrigas, amores, envidias, secretos y mentiras que se entrecruzan en una impecable recreación de la España de 1720.
La celebrada serie protagonizada por Inma Cuesta y Bárbara Lennie se inspira en una novela que ya ha cautivado a más de 100.000 lectores. Carlos Montero, un autor con una amplia experiencia en la literatura y también en series como Élite o Física o química, consigue sorprendernos con un vibrante thriller psicológico protagonizado por una joven profesora que, en su primer día de trabajo, encuentra una nota en su bolso con este inquietante mensaje: “¿Y tú cuánto vas a tardar en morir?”
La novela que ya han disfrutado más de 100.000 lectores y ha inspirado la nueva serie de Netflix.
Cuando se publicó El desorden que dejas (Premio Primavera de Novela 2016) el público lector se rindió al talento narrativo de Carlos Montero, creador y guionista con una trayectoria jalonada de grandes éxitos
como las series Física o química o el fenómeno mundial Élite.
La novela es un intenso thriller psicológico protagonizado y relatado en primera persona por Raquel, una joven profesora de literatura en horas bajas que acepta una suplencia en un instituto de Novariz, en el corazón de Galicia, el pueblo de donde, casualmente, procede su marido.
En su primer día de trabajo, al finalizar las clases encuentra en su bolso una nota que dice: «¿Y tú cuánto vas a tardar en morir?». Decidida, Raquel hará todo lo posible por averiguar a qué se debe esa amenaza y lo que arranca como una historia de acoso a una profesora se convertirá enseguida en un thriller perverso y apasionante. Una disección de la debilidad humana. De la culpa. De la fragilidad de las relaciones. Y de las mentiras y secretos sobre las que montamos nuestras vidas sin calibrar ni ser conscientes de las consecuencias.
Blanca Suárez está al frente del reparto de este film dirigido por Manuel Ríos San Martín, que se encarga de adaptar su propia novela. Libro y película nos adentran en un sorprendente misterio, la aparición del cuerpo de una mujer joven muerta en la excavación arqueológica de Atapuerca. Ciertos detalles recuerdan otro caso anterior que investigaron la inspectora Silvia Guzmán y Daniel Velarde, un expolicía que ahora se dedica a la seguridad privada. Ambos deberán volver a unir esfuerzos, aunque ello signifique revivir un pasado que creían haber dejado atrás.
Un yacimiento mítico, un asesinato desconcertante, una pareja de investigadores con un pasado secreto. Descubre el thriller que ha inspirado la película La huella del mal.
En una visita a Atapuerca, un estudiante descubre que una de las reproducciones humanas que imitan los enterramientos de los homínidos de hace miles de años es, en realidad, el cuerpo de una chica muerta. La joven parece haber sido colocada con una simbología ritual, y todas las pistas apuntan a un macabro homicidio ocurrido seis años atrás en otro yacimiento, en Asturias.
Demasiados detalles recuerdan al caso anterior, por lo que el juez piensa en reunir de nuevo a los policías que se hicieron cargo entonces: la inspectora Silvia Guzmán y Daniel Velarde, un expolicía dedicado ahora a la seguridad privada. Pero nadie sabe que hace tiempo ambos vivieron una relación que tuvo mucho que ver con la truncada resolución del caso. Ahora, Silvia y Daniel deberán colaborar y aclarar sus sentimientos para descubrir al asesino del yacimiento y cerrar aquella herida abierta en su pasado.
ENFRÉNTATE A LA VERDAD
Desde los tiempos de La flaqueza del bolchevique (2003), el cine se ha interesado por la obra del escritor Lorenzo Silva. En 2017, Andrés Koppel adaptó uno de sus mejores libros, protagonizado por sus creaciones más celebradas, el sargento Bevilacqua y la cabo Chamorro, interpretados respectivamente por Quim Gutiérrez y la tristemente desaparecida Verónica Echegui. Una intriga repleta de giros inesperados y profundidad psicológica.
Una pareja de investigadores, hombre y mujer, psicólogo y matemática, personajes cercanos y contradictorios, con un punto de inseguridad vital muy logrado
Un caso que, en la jerga de la unidad central, se conoce como «un asunto podrido»: el principal sospechoso, un político local cuya hija adolescente salía con Iván, fue juzgado y absuelto dos años atrás. Las pistas son obsoletas, el caso está empantanado y ofrece pocas posibilidades de ser resuelto. Arrastrados por la bruma que envuelve al crimen tanto como a la isla, Bevilacqua y Chamorro pondrán a prueba no sólo su talento profesional sino sus motivaciones más íntimas.
La confusa historia detrás de la muerte del joven sólo se irá aclarando en la medida en que los investigadores criminales de la Benemérita sean capaces de enfrentarse con sus propios fantasmas.
En pleno dominio de sus recursos literarios, Lorenzo Silva lleva más lejos que nunca la complejidad psicológica de sus personajes, decantándose por la sutileza y consiguiendo una novela trepidante que rehuye con brillantez las soluciones fáciles.
No podía pasar mucho tiempo sin que la maravillosa trilogía del Baztán saltara a la gran pantalla, y así fue en 2017, cuando se estrenó la versión en cine de El guardián invisible.
Marta Etura en el papel de Amaia Salazar, encarna de manera excelente a la carismática inspectora Amaia Salazar, que regresa a su tierra natal para investigar una serie de asesinatos brutales que parecen estar relacionados con leyendas locales y mitología ancestral.
En peli y novela, el entorno rural y misterioso del Baztán se convierte en un personaje por derecho propio. La película equilibra hábilmente los elementos de thriller, drama y misterio que han hecho de esta trilogía de Dolores Redondo una de las más exitosas de nuestras letras.
El guardián invisible de Dolores Redondo: impactante thriller que tiene su mejor baza en el contraste entre lo racional y científico, y lo legendario y mítico.
El guardián invisible de Dolores Redondo es la primera parte de la Trilogía del Baztán.
«Ainhoa Elizasu fue la segunda víctima del basajaun, aunque entonces la prensa todavía no lo llamaba así. Fue un poco más tarde cuando trascendió que alrededor de los cadáveres aparecían pelos de animal, restos de piel y rastros dudosamente humanos, unidos a una especie de fúnebre ceremonia de purificación. Una fuerza maligna, telúrica y ancestral parecía haber marcado los cuerpos de aquellas casi niñas con la ropa rasgada, el vello púbico rasurado y las manos dispuestas en actitud virginal.»
En los márgenes del río Baztán, en el valle de Navarra, aparece el cuerpo desnudo de una adolescente en unas circunstancias que lo ponen en relación con un asesinato ocurrido en los alrededores un mes atrás.
La inspectora de la sección de homicidios dela Policía Foral, Amaia Salazar, será la encargada de dirigir una investigación que la llevará devuelta a Elizondo, una pequeña población de donde es originaria y de la que ha tratado dehuir toda su vida. Enfrentada con las cada vez más complicadas derivaciones del caso y con sus propios fantasmas familiares, la investigación de Amaia es una carrera contrarreloj para dar con un asesino que puede mostrar el rostro más aterrador de una realidad brutal al tiempo que convocar a los seres más inquietantes de las leyendas del Norte.
Todo un referente de la narrativa española del siglo XX, el libro de Torcuato Luca de Tena ha vuelto a ponerse de actualidad gracias a la película protagonizada por Barbara Lenie.
La protagonista de este libro es Alice Gould, una mujer que ha sido ingresada en un sanatorio mental. Allí, en su delirio, cree ser una investigadora privada a cargo de un equipo de detectives dedicados a esclarecer complicados casos. En realidad, está obsesionada con acabar con su marido. Sin embargo, los médicos están confundidos por la personalidad de Alice, cuya inteligencia y su actitud de normalidad no parece indicar su trastorno psicológico.
Si no lo has leído, ha llegado el momento de conocer este super clásico con el que Luca de Tena quiso retratar honestamente la locura.
Un clásico de la narrativa española del siglo XX.
La novela que ha inspirado la película.
Alice Gould es ingresada en un sanatorio mental. En su delirio, cree ser una investigadora privada a cargo de un equipo de detectives dedicados a esclarecer complicados casos. Según una carta de su médico particular, la realidad es otra: su paranoica obsesión es atentar contra la vida de su marido.
La extrema inteligencia de esta mujer y su actitud aparentemente normal confundirán a los médicos hasta el punto de no saber a ciencia cierta si Alice ha sido ingresada injustamente o en realidad padece un grave y peligroso trastorno psicológico.
Un clásico de la narrativa española del siglo XX.
Si eres de los que devoran comedias románticas en la playa, seguro que el nombre de Emily Henry te hace sonreír. Netflix adapta por fin uno de los bestsellers más queridos de la autora, regalándonos ese viaje de friends to lovers que tanto nos gusta. Poppy y Alex no tienen nada en común, pero llevan años compartiendo sus vacaciones de verano... hasta que todo se estropeó. Una película luminosa y divertida que captura perfectamente la química y la nostalgia de la novela original, ideal para desconectar y volver a creer en las segundas oportunidades.
La novela que ha inspirado la película de Netflix, protagonizada por Tom Blyth y Emily Bader, y que recibió el premio Goodreads a la mejor comedia romántica.
Diez viajes, dos amigos. ¿Una última oportunidad para el amor?
Poppy y Alex. Alex y Poppy. No tienen nada en común: ella lleva vestidos estampados; él, pantalones de pinza. Ella es un espíritu aventurero; él prefiere quedarse en casa leyendo. Y, a pesar de todo, son mejores amigos. Durante la mayor parte del año viven separados —ella en Nueva York, él en su pequeño pueblo—, pero cada verano, desde hace ya una década, se toman una semana de vacaciones juntos. Hasta hace dos años, cuando todo cambió.
Ahora Poppy tiene todo lo que siempre había soñado, pero está atrapada en la rutina. Cuando alguien le pregunta cuándo fue feliz por última vez, sabe, sin duda alguna, que fue en ese último y fatídico viaje con Alex. Por eso decide convencer a su mejor amigo para viajar juntos una vez más.
Tienen una semana para arreglarlo todo, ¿qué puede salir mal?
«Emily Henry, la autora que no te puedes perder.» Taylor Jenkins Reid, autora de Los siete maridos de Evelyn Hugo
«Una de mis autoras favoritas.» Colleen Hoover
«Esta deliciosa novela brilla por las hábiles observaciones, los diálogos hilarantes y, sobre todo, los personajes. Divertidos, patosos y entrañables, vale la pena acompañarlos en este maravilloso viaje.» The Wall Street Journal
«Una comedia romántica perfecta, repleta de diálogos chispeantes y tensión sexual.» Real Simple
«Aviso para los lectores: experimentarás todo tipo de sentimientos y, muy probablemente, derramarás alguna que otra lágrima.» The Skimm
La India ha conseguido conmover a espectadores de todo el mundo con una historia de romance juvenil que narra las peripecias de Dimple Sha, una chica que ya ha planificado su vida prácticamente al completo, y Rishi Patel, un chico que se considera un romántico empedernido. Las familias intentan emparejarlos, lo que provocará el inevitable desastre. Aunque más tarde empezará a surgir una tímida amistad entre ellos, que quizá pueda llevar a algo más. La autora de la novela original, Sandhya Menon, ha creado un auténtico fenómeno literario celebrado por el mismísimo The New York Times.
Dimple Shah lo tiene todo planeado. Acaba de graduarse y está más que preparada para tomarse un descanso de su familia y de la obsesión de su madre por encontrarle el “marido indio perfecto”. Pero, a pesar de lo que pueda parecer, sus padres la comprenden y no creen que necesite un marido ya mismo… Porque, si realmente quisieran que se casara, no la habrían apuntado a un curso de desarrollo web, ¿verdad?
Rishi Patel es un romántico empedernido. Así que cuando sus padres le cuentan que su futura esposa irá al mismo curso de verano que él y que esa es la oportunidad perfecta para que se conozcan, se apunta al plan sin dudarlo. Porque, aunque parezca anticuado, Rishi quiere comprometerse. Confía en las tradiciones y busca estabilidad.
Los Shah y los Patel no pretendían descubrir sus cartas tan pronto, pero cuando vieron que sus hijos querían apuntarse al mismo curso de verano, no les pareció mala idea pisar el acelerador en sus planes para este matrimonio concertado.
Porque Dimple y Rishi pueden pensar que se tienen calados, pero cuando los polos opuestos chocan, el amor se pone a prueba de la manera más sorprendente.
Sin duda, uno de los títulos que contribuyó a convertir a Mario Casas en una auténtica estrella del cine español. La película de Fernando González Molina se inspira en el long seller de Federico Moccia, un libro que fue todo un fenómeno gracias al “boca-oreja”, conquistando el corazón de los lectores gracias a una poderosa historia de amor protagonizada por dos personajes provenientes de dos mundos muy distintos.
Babi es una estudiante modelo y la hija perfecta. Step, en cambio, es violento y descarado. Provienen de dos mundos completamente distintos. A pesar de todo, entre los dos nacerá un amor más allá de todas las convenciones. Un amor controvertido por el que deberán luchar más de lo que esperaban. Babi y Step se erigen como un Romeo y Julieta contemporáneos en Roma, un escenario que parece creado para el amor.
Esta miniserie británica es uno de esos thrillers infalibles en los que nada es lo que parece. Su fórmula es la del clásico whodunit, pero las respuestas no son las esperadas. Efectivamente, al inicio todos creen saber quién mató a Andie Bell, pero Pip Fitz-Amobi se encargará de demostrarles que se equivocan. La escritora Holly Jackson sorprendió a los lectores más jóvenes con una original historia de suspense protagonizada por una joven detective aficionada, que convierte su trabajo de fin de curso en una peligrosa investigación.
¿Quién mató a Andie Bell? Todos creen saber la verdad, pero solo Pippa sabe que están equivocados.
Hace cinco años, la estudiante Andie Bell fue asesinada por Sal Singh. La policía sabe que fue él. Sus compañeros también. Todo el mundo lo sabe.
Pero Pippa ha crecido en la misma ciudad que ha sido y no lo tiene tan claro... Decidida a desenterrar la verdad, Pippa convierte este asesinato en el tema de su proyecto de final de curso. Poco a poco, empezará a descubrir secretos que alguien se ha empeñado en ocultar. Si el asesino sigue suelto ¿qué será capaz de hacer para mantener a Pippa alejada de la verdad?
¿Quién no recuerda su primer beso? Convencida de la importancia que esta experiencia tiene en nuestras vidas, Beth Reekles escribió, con tan solo diecisiete años, una novela romántica que publicó por capítulos en Wattpad, alcanzando con rapidez los diecinueve millones de lectores. La historia de una chica bonita y popular a la que nadie ha besado todavía (hasta que aparece un chico con aires de seductor) ha dado pie a una trilogía literaria y a tres películas protagonizadas por Joy King, en las que también aparece la mítica Molly Ringwald, estrella del cine teenager de los ochenta.
Elle Evans y Flynn se enfrentan a un nuevo reto: Noah se marcha a Harvard, lo que les convierte en una pareja a distancia. Y eso es duro, porque hablar por teléfono y chatear no puede satisfacer algunas necesidades… Así que cuando Elle ve un post que muestra a Noah en actitud bastante cariñosa con otra chica, se siente fatal. Para colmo, es difícil ignorar al chico nuevo de la clase: es tan amable, dulce, mono… y evidentemente interesado en ella.
Además, esta edición contiene una historia extra, La casa de la playa, que tiende un puente entre la primera entrega de la serie y segunda parte, en la que encontraremos a Elle, Noah y Lee pasando las vacaciones de verano.
Descubre la tercera entrega de Mi primer beso, la trilogía que ha inspirado el fenómeno de Netflix.
Esta encantadora comedia brasileña nos presenta a Tetê, una chica que acaba de mudarse a casa de sus abuelos en Copacabana. Atrás ha quedado una dura experiencia de bullying. Ahora solo desea ser aceptada, pero le toca empezar de nuevo en un instituto donde no conoce a nadie. Thalita Rebouças, un auténtico fenómeno de la literatura juvenil brasileña, firma Confesiones de una chica invisible, incomprendida y (un poco) dramática, la novela adaptada por Netflix, que ya tiene su correspondiente versión masculina: Confesiones de un chico tímido, nerd y (un tanto) enamorado.
Confesiones de una chica invisible, incomprendida y (un poco) dramática
Serie Confesiones 1
Tetê acaba de mudarse a casa de sus abuelos en Copacabana, Río de Janeiro. Su padre perdió el trabajo, tuvieron que vender el apartamento familiar y su vida ha dado un vuelco enorme. Además de su intimidad —ahora comparte espacio con cinco familiares excéntricos y agotadores— también ha perdido todos sus referentes; sin mencionar lo mal que le va en el amor... pero por lo menos le queda su hobby, cocinar y, por supuesto, disfrutar de las delicias resultantes.
La parte positiva es que se ha librado de su antiguo instituto, donde la acosaban por su peculiar manera de ser; la negativa es que ahora le toca volver a empezar en un nuevo instituto donde no conoce a nadie. Tanta novedad la tiene de capa caída. Pero pronto se dará cuenta de que igual estaba siendo un poco dramática; el primer día de clase conoce a Davi, un chico nerd un tanto particular y a Zeca, un chico gay, jovial y extrovertido, cuya actitud positiva es contagiosa.
Con este nuevo grupo de amigos Tetê está feliz, incluso fantasea de nuevo con el amor: Dudu le llama la atención, aunque tampoco es del todo indiferente a Erick, el chico más guapo del instituto...
¡Que levante la mano quién se haya emocionado con la adaptación de la trilogía de Jenny Han! No podemos negar que A todos los chicos de los que me enamoré ha sido todo un fenómeno literario que ha crecido también gracias a la peli.
Y cuando pensábamos que ya no sabríamos más de estos protagonistas, Netflix ha sorprendido a todos al anunciar un spin-off sobre las vivencias y aventuras de Kitty, la hermana menor de Lara Jean.
En la película y la novela originales, Lara Jean escribe apasionadas cartas de amor a los chicos que habían dejado huella en su corazón, y Kitty, de manera traviesa, las envia para ayudar a su hermana a encontrar el amor. Una historia maravillosamente romántica de la que queremos saber mucho más.
A todos los chicos de los que me enamoré
Trilogía A todos los chicos de los que me enamoré, 1
¿Qué pasaría si todos los crushes que tuviste descubrieran lo que sientes por ellos… todos a la vez?
Descubre el primer libro de la inolvidable trilogía que ha inspirado la exitosa serie de Netflix, A todos los chicos de los que me enamoré.
Lara Jean guarda sus cartas de amor en una caja. No son cartas que le hayan enviado, las ha escrito ella, una por cada chico del que se ha enamorado. En ellas se muestra tal como es, porque sabe que nadie las leerá. Hasta que un día alguien las envía por equivocación y la vida amorosa de Lara Jean pasa de imaginaria a estar totalmente fuera de control.
«No sólo te divierte, sino que llegas a entenderlo y sentirte como alguno de los personajes.» K-magazine
«Jenny Han ha conseguido lo que se proponía desde un principio: hacer ver que una chica no caucásica puede ser la protagonista.» El Templo de las Mil Puertas
«Es un libro sorprendentemente bueno que va más allá de primeras impresiones.» The Guardian
«Claramente ha llenado una demanda que estaba sin satisfacer.» The New York Times
¿Existe un clásico más inmortal que la obra maestra de Mary Shelley? El visionario Guillermo del Toro ha cumplido por fin su sueño de llevar a la pantalla esta historia gótica que definió el género de la ciencia ficción y el terror. Con un reparto estelar —encabezado por Jacob Elordi, Oscar Isaac y Mia Goth—, esta nueva adaptación promete sumergirnos en la tragedia y la monstruosidad con la estética inconfundible del director mexicano. Si la novela de 1818 ya te puso los pelos de punta con sus reflexiones sobre la soledad y la muerte, prepárate para una experiencia visual que revive el mito de una forma única y sobrecogedora.
Una edición ilustrada por Tomás Hijo de este clásico inmortal con los cantos tintados.
Víctor Frankenstein, estudiante de química y filosofía natural, construye en secreto una criatura de apariencia humana a partir de fragmentos de cadáveres. Con la ayuda de la ciencia moderna y de antiguos conocimientos, hace realidad sus obsesiones e insufla vida a su creación. En el mismo momento en que el engendro abre los ojos, Víctor comprende que su hazaña será su maldición: el monstruo, abandonado y solo, acosará a su creador en busca del sentido de su existencia, desencadenando un duelo terrible que arrastrará a ambos hasta los helados límites del mundo. Mary W. Shelley concibió la idea de Frankenstein en 1816 en unas circunstancias casi tan legendarias como la propia novela. Esta edición incluye cuarenta ilustraciones de Tomás Hijo que aportan una visión novedosa y una gran fidelidad a este clásico que combina terror gótico, reflexión filosófica y narración de aventura y que, además, es considerado uno de los pilares inaugurales del género de ciencia ficción. Volumen completamente ilustrado por uno de los artistas más destacados de nuestro país. Edición de lujo en cartoné, con cantos tintados y cinta punto de lectura.La creación más famosa de Francis Scott Fitzgerald adoptó en la gran pantalla los rasgos del recientemente desaparecido Robert Redford, y más tarde de Leonardo DiCaprio. La obra que muchos consideran merecedora de ser considerada como “la gran novela americana” consigue caracterizar al hombre que padece un mal muy contemporáneo: cree tenerlo todo, pero vive agitado por una velada desesperación. Sencillamente, una obra maestra.
Un clásico de la literatura norteamericana que retrata de manera brillante los felices años veinte.
Nadie conocía exactamente quién era Gatsby. Algunos decían que había sido espía de los alemanes durante la Primera Guerra Mundial; otros, que estaba emparentado con una de les familias reales de Europa. Sin embargo, nadie le aventajaba en su espléndida hospitalidad. Las fiestas más maravillosas tenían lugar en su soberbia mansión de Long Island. La ironía de esta fachada fabulosa era que él no la había construido para deslumbrar al mundo, los amigos o la esposa, sino para impresionar a una chica que había amado, que era su sueño, su ilusión.
«El gran Gatsby tiene pocos rivales como la gran novela americana del siglo XX. Al volver a leerla, una vez más, mi inicial y primera reacción es de renovado placer.» Harold Bloom
Netflix ha demostrado una y otra vez su capacidad para traer historias clásicas y reinventarlas de manera única. Un ejemplo fascinante de esto es la serie Drácula, que llegó a la plataforma de streaming en 2020. Esta producción nos da una nueva visión del legendario vampiro, ofreciendo una mezcla de horror, drama y suspense que mantiene a los espectadores cautivados desde el primer episodio.
La serie comienza en el siglo XIX, fiel a la trama original de Bram Stoker, con el abogado Jonathan Harker viajando a Transilvania para encontrarse con el enigmático Conde Drácula. Sin embargo, pronto descubrimos que esta no es una adaptación convencional.
Los tres episodios de la serie exploran diferentes períodos de tiempo y lugares, desde la Transilvania del siglo XIX hasta la Londres contemporánea.
El personaje de Drácula, interpretado por Claes Bang, es una de las razones principales por las que esta serie nos encanta.
La leyenda del vampiro más cinematográfico
Antes de ser elevada por el cine y por innumerables series de novelas a uno de los puestos privilegiados del imaginario actual, la leyenda del vampiro alcanzó un gran reconocimiento en este clásico de la literatura de terror. En ella se sintetizan magistralmente las pulsiones más profundas del ser humano: la vida y la muerte, la sexualidad y el bien y el mal.
Una cosa que tenemos en común los fans de Jane Austen es que nos encanta ver sus novelas convertidas en películas. Y una de las que más nos ha gustado últimamente es la adaptación de Persuasión que protagoniza Dakota Johnson y que tienes en Netflix.
Publicada póstumamente en 1817, la historia se desarrolla en la Inglaterra del siglo XIX y toca los temas habituales del universo de Jane Austen: el amor, el orgullo, la clase social y las segundas oportunidades en el romance.
La protagonista de la historia es Anne Elliot, una joven inteligente y comprensiva que proviene de una familia respetable pero que ha caído en desgracia económica. Anne había estado comprometida con Frederick Wentworth, un apuesto capitán de la Marina Real, en su juventud, pero su familia y una amiga íntima la persuadieron de romper el compromiso debido a la falta de fortuna y posición social del capitán.
Años después, Anne se encuentra en una situación difícil y soltera, mientras que Wentworth ha acumulado riqueza y estatus en la Marina. El destino los lleva a reencontrarse cuando la familia de Anne alquila su casa a la hermana y el cuñado de Wentworth, quienes la convierten en su residencia de verano. A lo largo de la historia, Anne y Wentworth deben lidiar con sus sentimientos reprimidos y no expresados.
Una conmovedora historia de segundas oportunidades.
La última novela de la autora de Orgullo y prejuicio y Emma
Persuasión, la última novela que nos legó Jane Austen, narra la noble historia de amor que brotó entre Anne Elliot y el capitán Wentworth. Tras las exitosas maniobras de la familia de Anne para persuadirla de que lo rechace por su baja condición social, la joven pareja se separa. Pero las penosas circunstancias en las que se ve envuelta la familia de sir Elliot propician, tras algunos años apartada, que la vieja pareja vuelva a encontrarse.
Y otra de las adaptaciones de Jane Austen que nos encantan es la de Orgullo y prejuicio con Keira Knightley. ¿Cuántas veces la habremos visto? Casi tantas como las que hemos releído esta novela de Jane Austen, uno de sus clásicos más recordados.
Como sabes, la protagonista es Elizabeth Bennet, una joven inteligente y vivaz, que mantiene una relación de amor-odio con Fitzwilliam Darcy, un hombre rico y aparentemente orgulloso. Nos encanta ver como los dos superan sus prejuicios iniciales y los desafíos sociales para acabar rendidos al amor verdadero. Desde luego, esta historia ha perdurado a lo largo del tiempo por algo. A su aguda observación social y la forma como nos habla de las complejidades del amor y la moral en la sociedad de la época, hay que sumarle el carisma de sus protagonistas.
«Es una verdad universalmente aceptada que un hombre soltero en posesión de una notable fortuna necesita una esposa»
«Si la auténtica prueba para juzgar la calidad de una novela es la relectura, y los placeres que aporta la relectura, entonces Orgullo y prejuicio supera cualquier novela jamás escrita», Harold Bloom
Y finalmente, otro clásico de la literatura que cuenta con diferentes adaptaciones cinematográficas realizadas en diferentes épocas. En Netflix encontrarás la versión de Greta Gerwig, con Saoirse Ronan, Emma Watson y Florence Pugh en el papel de las hermanas March.
Esta versión trata de actualizar esta novela escrita por Louisa May Alcott, publicada por primera vez en 1868. La historia sigue la vida de las cuatro hermanas March: Meg, Jo, Beth y Amy y nos habla de su crecimiento personal, sus luchas, sus sueños y sus lazos familiares durante y después de la Guerra Civil estadounidense.
Cada una de las hermanas tiene su propia personalidad y aspiraciones: Meg es la hermana mayor y busca una vida tradicional; Jo es una escritora apasionada y rebelde; Beth es la más tranquila y compasiva; y Amy es la artista y la más ambiciosa. ¿Cuál es tu favorita?
La versión íntegra de Mujercitas. Uno de los libros más populares e influyentes de la tradición literaria norteamericana.
«—Yo intentaré ser lo que él llama una “mujercita”, y procuraré no ser tan tosca e indomable y cumpliré con mis obligaciones en casa en lugar de querer estar siempre en otra parte —explicó Jo, convencida de que dominar su temperamento era una misión mucho más ardua que la de mantener a raya a unos cuantos rebeldes sureños.»
Gracias a la edición de Austral el lector puede acercarse a las aventuras de las cuatro hermanas March a través de la traducción de Gloria Méndez, que recupera el texto de la primera edición de la obra, publicada entre 1868 y 1869, y mantiene intactos el vigor y la contundencia de la novela de Louisa May Alcott.
Hablamos ahora de un clásico de la ciencia ficción y horror escrita por el autor estadounidense Richard Matheson y publicada por primera vez en 1954. En un futuro postapocalíptico, Robert Neville parece ser el último humano vivo en un mundo asolado por una pandemia que ha convertido a la mayoría de la población en vampiros.
Así, veremos la lucha de Neville por sobrevivir en un mundo desolado y peligroso, donde debe enfrentarse a las criaturas vampíricas cada noche mientras busca formas de mantenerse a salvo. Neville es un científico y utiliza su conocimiento para investigar la enfermedad que ha devastado a la humanidad y buscar una cura. También lucha contra la soledad y el aislamiento extremo, ya que parece ser el último ser humano en la Tierra.
Esta novela ha sido adaptada en varias ocasiones al cine y la televisión. Una de las adaptaciones más conocidas es la película de 2007 protagonizada por Will Smith. Si todavía no la has visto, no te la puedes perder.
Recuperamos el clásico Soy Leyenda, de Richard Matheson, en nuestra colección Minotauro Esenciales.
Robert Neville es el único superviviente de una guerra bacteriológica que ha asolado el planeta y convertido al resto de la humanidad en vampiros. Su vida se ha reducido a asesinar el máximo número posible de estos seres sanguinarios durante el día, y a soportar su asedio cada noche. Para ellos, el auténtico monstruo es este hombre que lucha por subsistir en un nuevo orden establecido.
Todo un clásico en su género, éste es un perturbador relato sobre la soledad y el aislamiento y una reflexión sobre los binomios como normalidad y anormalidad, bien y mal, que se evidencian como una mera convención derivada del temor y el desconcierto ante lo diferente.
Soy Leyenda está considerada la mejor novela de vampiros del siglo XX y ha inspirado tres películas, la más reciente, protagonizada por Will Smith.
En Netflix también puedes ver El lobo de Wall Street, dirigida por Martin Scorsese y protagonizada por Leonardo DiCaprio, una peli que se basa en el libro autobiográfico del mismo título escrito por Jordan Belfort. La película sigue de cerca la trama y la historia de Belfort tal como se describe en el libro, mostrando de manera vívida los excesos, la corrupción y la vida extravagante del protagonista en el mundo de las finanzas en Wall Street.
Belfort, en su apogeo, era una figura poderosa en el mundo de las finanzas. La compra y venta de acciones a través de su firma, Stratton Oakmont, se convirtió en un punto de referencia en Wall Street. Pero más allá de sus éxitos financieros, su vida también estaba marcada por las extravagancias y excesos. Libro y película nos sumergen en un mundo de lujo desenfrenado, sexo, drogas y gasto compulsivo. Durante el día, su equipo de traders le permitía acumular fortunas en cuestión de horas, pero durante la noche, ese mismo dinero desaparecía en restaurantes exclusivos, drogas de todo tipo, la compañía de prostitutas de lujo y viajes extravagantes por todo el mundo, con paradas frecuentes en bancos suizos.
La autobiografía de Jordan Belfort es asombrosa e hilarante, relatada con un tono agridulce y honesto con el que confesa su voraz apetito por la codicia y el poder. Y el filme capta muy bien ese tono.
La historia real en la que se basa la película "El Lobo de Wall Street" dirigida por Martin Scorsese y protagonizada por Leonardo DiCaprio
Ésta es la historia de Jordan Belfort, llamado ‘El lobo de Wall Street’ por sus multimillonarios negocios en el mercado de inversión estadounidense y por su extravagante vida, marcada por los excesos propios de una estrella del rock: sexo, drogas y, en su caso, varios cientos de millones de dólares ganados de modo fraudulento con la compra y venta de acciones a través de Stratton Oakmont, una firma de su propiedad que marcó un antes y un después en la historia de Wall Street.
Si durante el día su ejército de traders le permitía ganar miles de dólares, durante la noche los gastaba con el mismo frenesí en restaurantes de moda, drogas de todo tipo, prostitutas de lujo y viajes alrededor del mundo y con frecuentes paradas en los bancos suizos.
En esta asombrosa e hilarante autobiografía, Belfort narra la vorágine de codicia, poder y excesos que lo llevó a convertirse una leyenda de Wall Street, desde la tormentosa relación con su mujer, con quien compartía una mansión que incluía dos niños y veintidós personas a su servicio, hasta el desenfrenado hedonismo de su vida laboral, donde el consumo de drogas y el sexo entre compañeros de trabajo durante el horario de oficina no sólo estaban permitidos sino que formaban parte de la cultura corporativa.
Ésta es la increíble historia de un hombre común que comenzó vendiendo helados a los dieciséis años y terminó por ganando cientos de millones de dólares hasta que, tras años evitándolo, todo el peso de la justicia cayó sobre sus espaldas.
Y de Leo DiCaprio volvemos ahora a Martin Scorsese. Otra de sus grandes pelis, también disponible en Netflix, es El irlandés. Ese es el apodo de Frank Sheeran, un sicario involucrado en más de 25 asesinatos, incluido el de Jimmy Hoffa, un influyente líder sindical de camioneros que desapareció en 1975. El libro de Charles Brandt se basa en la historia real de Sheeran y su participación en actividades criminales relacionadas con la Mafia, así como en la desaparición de Hoffa.
Charles Brandt dedicó cinco años a investigar y seguir la vida de Sheeran, recopilando cientos de horas de grabaciones de sus conversaciones y llevando a cabo una profunda investigación que vinculaba al asesino a sueldo y a Hoffa con la familia Kennedy. El libro ofrece una visión detallada de la vida de Sheeran, sus conexiones criminales y su eventual confesión de culpabilidad en su lecho de muerte.
La película lleva la historia de Sheeran a la pantalla grande, mostrando su vida como sicario y su papel en el mundo del crimen organizado, así como su conexión con la desaparición de Jimmy Hoffa.
Más conocido como «el irlandés», Frank Sheeran fue un sicario responsable de más de 25 asesinatos, entre ellos el de Jimmy Hoffa, poderoso jefe del sindicato de camioneros que usaba su millonario fondo de pensiones para hacer negocios con la Mafia y que desapareció en 1975. El FBI no logró resolver el caso hasta que el propio Sheeran, ya en su lecho de muerte, se confesó culpable. Charles Brandt dedicó cinco años al seguimiento de Sheeran; este es el fruto de los cientos de horas de grabación de sus conversaciones y la investigación que se llevó a cabo, que terminó relacionando al asesino a sueldo y a Hoffa con la familia Kennedy.
Ruido de Fondo (White Noise en su título original) es una comedia apocalíptica dirigida por Noah Baumbach. Se trata de una adaptación de la novela homónima escrita por Don DeLillo en 1985, lo que supuso la primera película de este director que no se basa en una historia original propia. Así que si le interesó a él, a ti te puede gustar leer la novela original.
Ruido de fondo trata sobre el profesor universitario Jack Gladney, quien reside junto a su esposa e hijos en una tranquila ciudad estadounidense. Aparentemente ordinaria, la vida de los Gladney está influenciada por el consumismo y el constante temor a la muerte. Sin embargo, la cotidianidad de la familia se ve amenazada cuando un accidente industrial sacude la ciudad y pone en riesgo su existencia.
En palabras del autor Don DeLillo, Ruido de Fondo es una historia sobre el miedo, la muerte y la tecnología, todo ello envuelto en el género de la comedia. La obra ofrece una perspectiva satírica y absurda de la sociedad contemporánea, destacando los aspectos más inusuales y cómicos de la vida en un mundo donde el miedo y la tecnología se entrelazan de manera peculiar.
Jack Gladney, un profesor universitario especializado en estudios sobre Hitler, vive en una pequeña ciudad americana con Babette, su cuarta esposa, y los hijos que ambos han tenido de anteriores matrimonios. Marcados por el consumismo y el miedo a la muerte, los Gladney tratan de llevar una vida familiar tranquila cuando un terrible accidente industrial provoca un «escape tóxico a la atmósfera», una nube de gases letales que amenaza su ciudad. Don DeLillo capta toda la extrañeza de la existencia humana en el mundo contemporáneo. La nube tóxica es una versión más visible y apremiante de ese ruido de fondo que rodea a los Gladney y a todos nosotros: el murmullo incesante de la televisión, las transmisiones de radio, las sirenas, las ondas ultrasónicas y electrónicas, todas esas señales omnipresentes que nos hechizan y nos paralizan. En palabras de DeLillo: «Una historia sobre el miedo, la muerte y la tecnología. Una comedia, por supuesto.»
Ganadora del National Book Award en 1985, Ruido de fondo es un clásico de la novela americana y, junto a Submundo, la obra más representativa de uno de los más aclamados narradores contemporáneos. De ella se ha dicho: «Una de las obras más divertidas de Don DeLillo... Escalofriante, brillante y conmovedora», The New York Times; «La novela más audaz y original de los últimos tiempos», Chicago Tribune; «Una obra sensacional de uno de nuestros novelistas más inteligentes», The New Republic.
¿Sabes qué son los "hillbillies"? Es el nombre que damos a los habitantes de los Apalaches, quienes representan un grupo social empobrecido y radicalizado en los Estados Unidos. J.D. Vance ha escrito un retrato apasionante que arroja luz sobre la decadencia de esta clase trabajadora blanca, y nos presenta una mirada cruda a la disfunción familiar, el resentimiento, la falta de ambición y la devoción religiosa que caracterizan a esta comunidad.
A través de sus páginas, el autor ilustra cómo estos factores han llevado a problemas como la violencia, el alcoholismo y la dependencia de los subsidios gubernamentales. Además, se destaca el papel de esta comunidad en el ascenso de Donald Trump a la presidencia de Estados Unidos. Hillbilly, una elegía rural es una reflexión esclarecedora sobre una parte olvidada de la sociedad estadounidense.
Memorias de una familia y una cultura en crisis
Hillbilly, una elegía rural es un relato apasionado y apasionante de una clase social en decadencia, la de la clase trabajadora blanca en Estados Unidos. Los hillbillies, término peyorativo que hace referencia a los habitantes de la cordillera de los Apalaches, forman parte de este grupo social cada vez más empobrecido y radicalizado del país.
J.D. Vance cuenta la historia de unos habitantes que se han ido degradando lentamente durante más de cuarenta años y cuyo declive ejemplifica a la perfección su disfuncional familia. De la mano de su violenta abuela, de su madre drogadicta o de su ausente padre, Vance retrata los anhelos, las luchas y conflictos, los valores y la incansable búsqueda de culpables a quienes responsabilizar de su desdicha, de una comunidad olvidada durante años por el sistema y ahora, tras la victoria de Donald Trump, convertida en centro de atención.
El resentimiento, la falta de ambición y una combinación letal de victimismo y pesimismo junto a una devoción por el país, una fervorosa fe en Dios y un desaforado sentido del honor han hecho que los hillbillies posean una tendencia a la violencia física y verbal, al alcoholismo y las drogas, se conformen con vivir de los subsidios del Gobierno y sean despreciados por sus compatriotas de ambas costas del país.
Su respuesta a todo ello es conocida: han encumbrado a Donald Trump a la presidencia de Estados Unidos.
El rostro de la actriz Renée Zellweger es ya indisociable de su papel más famoso, la treintañera Bridget Jones, a la que dio vida en una de las comedias inolvidables del cine británico de principios de siglo. Como inolvidable es también la novela de Helen Fielding, joya de la chick lit que merece la pena volver a leer, si es posible, saboreando, sin culpa, una buena tarrina de helado.
¡VUELVE BRIDGET JONES! SU VIDA HA CAMBIADO, PERO ELLA SIGUE SIENDO LA MISMA: DIVERTIDA, CAÓTICA, ENCANTADORA, ENTRAÑABLE Y ÚNICA…
¿Qué haces cuando tu amiga cumple sesenta años el mismo día que tu novio celebra los treinta? ¿Está mal mentir sobre tu edad en una web de citas? ¿Es moralmente incorrecto ir a la peluquería cuando tus hijos tienen piojos? ¿Es normal ir perdiendo seguidores cuanto más tuiteas? ¿Es lo mismo irse a la cama con alguien después de dos citas y seis semanas chateando que casarse después de dos citas y seis semanas intercambiando cartas, como en la época de Jane Austen?
Regresa la única, inconfundible, inteligente, divertida, extraordinaria y absolutamente inolvidable Bridget Jones.
«Cuando le preguntaron por qué chico estaba loca Bridget, Helen Fielding arqueó una ceja enigmáticamente...»
The Guardian
El catálogo de Netflix también está lleno de adaptaciones literarias en formato de serie. Estas son algunas que creemos que no querrás perderte.
¡Atención amantes del thriller nacional! Desde el pasado 12 de diciembre ya tienes disponible esta adaptación de la novela de Aro Sáinz de la Maza, El verdugo de Gaudí, que llega a la plataforma bajo el título de Ciudad de sombras. La serie nos sumerge en una Barcelona oscura y misteriosa, muy alejada de la imagen turística, donde la arquitectura modernista se convierte en el escenario de unos crímenes macabros. Una producción que respeta el ritmo vertiginoso del libro y que te mantendrá pegado al sofá mientras intentas descifrar los enigmas ocultos en los edificios más emblemáticos de la ciudad condal.
Ediciones Destino recupera la primera novela de la serie negra Milo Malart con motivo del estreno a finales de 2025 de su adaptación de la mano de Netflix.
2.ª edición
En la fachada del emblemático edificio de La Pedrera de Gaudí aparece colgado un cuerpo en llamas a pocos días de la consagración de la Sagrada Familia por parte del papa. Cuando los investigadores del crimen se encuentran en un callejón sin salida, el inspector Milo Malart —apartado del servicio por un expediente disciplinario— es reincorporado al Grupo de Homicidios para ayudar a aclarar el brutal asesinato. Tras analizar las pruebas, Milo sospecha que la ciudad se enfrenta a un asesino en serie cuya venganza no ha hecho más que comenzar. Al principio sus ideas provocan incredulidad y rechazo en el grupo, pero la sucesión de nuevos crímenes atroces confirmará la peor de las pesadillas.
¿Qué sería de una lista de adaptaciones sin la reina del crimen? Ve preparando las palomitas porque el próximo 15 de enero aterriza en Netflix una nueva joya basada en la obra de Agatha Christie. Esta vez nos adentramos en una intriga llena de humor, secretos y sociedades ocultas, donde un grupo de jóvenes detectives aficionados deberá resolver un asesinato en una mansión inglesa. La serie promete mantener la esencia british de la trama original, demostrando una vez más que las historias de Christie nunca pasan de moda. ¡La cuenta atrás ha comenzado!
El misterio de las siete esferas
Edición con el cartel de la serie en cubierta
DESCUBRE LA NOVELA DE AGATHA CHRISTIE EN LA QUE SE BASA LA NUEVA SERIE DE NETFLIX LAS SIETE ESFERAS.
Durante una fiesta de fin de semana en Chimneys, una casa histórica situada en medio de la campiña inglesa, un grupo de amigos decide gastarle una broma a Gerry Wade, conocido por ser un gran dormilón. Deciden programar ocho despertadores para que empiecen a sonar uno tras otro a partir de las 6:30 de la mañana. Sin embargo, al amanecer se dan cuenta de que falta uno de los relojes, y lo que empezó como una inocente broma pronto se convierte en una horrible tragedia.
«Envuelta en una atmósfera de misterio, malentendidos y romance, la historia conduce i ya un desenlace inesperado y de lo más gratificante». The Times Literary Supplement
Como en su momento hizo Benito Pérez Galdós, la inolvidable Almudena Grandes construyó un gran fresco literario que entremezcla historia íntima e historia de España. Los pacientes del doctor García es una apasionante historia de espías que revive las peripecias de los republicanos tras la victoria de Franco. La miniserie de Netflix ha conseguido ser fiel al espíritu de la novela.
Los pacientes del doctor García
Episodios de una Guerra Interminable IV
Un fascinante thriller y novela de espías. La historia más internacional y trepidante de Almudena Grandes.
Tras la victoria de Franco, el doctor Guillermo García Medina sigue viviendo en Madrid bajo una identidad falsa. La documentación que lo libró del paredón fue un regalo de su mejor amigo, Manuel Arroyo Benítez, un diplomático republicano al que salvó la vida en 1937. Cree que nunca volverá a verlo, pero en septiembre de 1946, Manuel vuelve del exilio con una misión secreta y peligrosa. Pretende infiltrarse en una organización clandestina, la red de evasión de criminales de guerra y prófugos del Tercer Reich que dirige desde el barrio de Argüelles una mujer alemana y española, nazi y falangista, llamada Clara Stauffer. Mientras el doctor García se deja reclutar por él, el nombre de otro español se cruza en el destino de los dos amigos. Adrián Gallardo Ortega, que tuvo su momento de gloria como boxeador profesional antes de alistarse en la División Azul, para seguir luchando como voluntario de las SS y participar en la última defensa de Berlín, malvive en Alemania, ignorando que alguien pretende suplantar su identidad para huir a la Argentina de Perón.
Thriller y novela de espías, Los pacientes del doctor García es tal vez la historia más internacional y trepidante de Almudena Grandes, su narración más ambiciosa, en la que conecta acontecimientos reales y desconocidos de la segunda guerra mundial y el franquismo, para construir las vidas de unos personajes que no sólo comparten la suerte de España, sino también la de Argentina.
Con tres temporadas cuenta ya esta serie juvenil producida en Reino Unido; una conmovedora historia de autodescubrimiento protagonizada por dos alumnos de secundaria en verdad muy distintos, Nick y Charlie, que descubrirán que su improbable amistad quizá puede llegar a convertirse en algo más. La colección de libros que han inspirado la serie, firmados por la ilustradora y escritora Alice Oseman, pueden disfrutarse ahora en un pack especial.
Ana Belén brilló en la película de Vicente Aranda, que narra el descubrimiento del deseo de una mujer de clase media en un viaje a Estambul. Treinta años más tarde, Maggie Civantos tomó el relevo en una nueva adaptación en forma de serie de televisión. La novela de Antonio Gala sigue siendo un prodigio de sutileza, que mantiene intactas toda su sensibilidad y profundidad psicológica.
El amor llevado a sus últimas consecuencias.
Desideria Oliván, una joven de Huesca con decepciones matrimoniales, en el curso de un viaje turístico por Turquía descubre repentinamente la pasión amorosa más avasalladora en los brazos de Yamam, y, a pesar de que no sabe casi nada de él, lo deja todo para vivir a su lado en Estambul. Pasa el tiempo, y la intensidad de este amor persiste, pero las relaciones de los dos amantes se van haciendo cada vez más dramáticas y más sórdidas, hasta que el reencuentro de Desideria con un antiguo amigo suyo que pertenece a la Interpol revela la verdadera naturaleza de las actividades lucrativas de Yamam. La historia, admirablemente contada a través de unos supuestos cuadernos íntimos de la protagonista, constituye una amarga meditación sobre el amor llevado a sus últimas consecuencias en medio de un clima muy patético, hasta la destrucción física y moral, que Antonio Gala sabe describir con la irresistible fuerza de su estilo.
Hay quien dice que la novela siempre es mejor que la película, pero los ejemplos que te hemos seleccionado demuestran que se pueden hacer grandes adaptaciones cinematográficas a partir de libros. Eso sí, nosotros estamos súper a favor de leer siempre la obra en la que se basa, para poder disfrutar el doble.
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