
No hace falta decir que la Guerra Civil española marcó un antes y un después en la historia del país. Una época cruda y turbulenta que finalizó en 1939 para dar paso a una áspera posguerra, marcada por la pobreza, el exilio y la supervivencia.
Este conflicto devastador ha quedado en la memoria de muchos y, a la vez, ha inspirado a numerosos libros. Son muchos los autores que han querido ponerse en la piel de un soldado, de un niño o de una viuda para imaginar una ficción a la vez que retrataban la realidad de lo que supuso este cruento conflicto bélico.
Si te gusta la historia no te puedes perder el listado de novelas históricas que te proponemos a continuación, repleto de anécdotas reflexivas, románticas, descarnadas… y con un hecho en común, que están ambientadas en la Guerra Civil y la posguerra.
Nutrida de una ambientación que se aproxima al horror gótico, Cuando el viento hable explora el trauma de la posguerra mediante un relato que combina la memoria histórica con la fantasía y la imaginación. Finalista del Premio Planeta 2025, la quinta novela de Ángela Banzas recupera la sensibilidad y cadencia narrativa que han hecho destacar a su autora, con una novela cargada de poética e imágenes que despiertan los sentidos.
Su ambientación en la Galicia rural y con escenarios precisamente retratados, como el Hospital Real de La Coruña o A Costa da norte, la novela mezcla el realismo con lo sugestivo y lo fantástico, entrelazando tramas de distintos tiempos cargada de sensibilidad feminista a través de la mirada inocente de una niña. Una novela envolvente que deleitará a los habituales de la novela histórica.
Un país en silencio. Un misterio que aún respira. Un drama familiar de posguerra.
Sofía nace en el otoño de 1939, tras una tragedia familiar, y crece rodeada de secretos en la Galicia rural de la posguerra. Sus abuelos paternos la crían bajo una estricta vigilancia, mientras su padre, un bibliotecario que vive oculto en las sombras, le alimenta la imaginación con historias fantásticas.
Ella no entiende de qué la esconde su familia ni quién es esa niña que se le aparece como una alucinación. Tras ser ingresada en el Hospital Real de Santiago, encuentra refugio en Julia, su primera gran amiga. Allí, los pasillos clandestinos y los rastros de un pasado enterrado emergen para desvelar nuevos misterios. ¿Qué pretende ese joven de ojos verdes que ha irrumpido en su vida y parece tener tantas respuestas?
Esta novela explora el poder de la imaginación frente al horror, y el amor como última esperanza. Porque, incluso en los momentos más sombríos, una gran historia puede salvarnos la vida.
La nueva novela del reconocido Juan Manuel de Prada sigue fiel a su estilo barroco y esperpéntico para relatar, esta vez, una historia relacionada con los artistas españoles en el París ocupado durante la Segunda Guerra Mundial.
El protagonista, Fernando Navales, es un complejo antihéroe, con gran talento pero carente de escrúpulos. La travesía de Navales se entrelaza con figuras históricas como Picasso, César González Ruano y Gregorio Marañón, entre otros, lo que enriquece la ambientación y el contexto de la historia.
El autor, gran conocedor del panorama intelectual y literario de la España del siglo XX, hace gala de su saber hacer en esta nueva novela. Ya en su obra anterior, Las máscaras del héroe, se centró en la bohemia madrileña de los años 20 y 30, estableciendo un interesante precedente para esta nueva novela que nos habla del exilio español en París durante la guerra civil.
Singular, polémica y brillante, la novela más ambiciosa de Juan Manuel de Prada. Llevábamos mucho tiempo esperando una obra así.
Juan Manuel de Prada une su descomunal talento para la narrativa con el conocimiento en profundidad del panorama intelectual, artístico y, sobre todo, literario de la España de la primera mitad del siglo XX. El resultado es un proyecto literario memorable de extraordinaria calidad en la gran tradición barroca y esperpéntica española: Quevedo, Valle-Inclán o Ramón Gómez de la Serna.
El autor se centra en la comunidad de artistas españoles que tras la Guerra Civil recaló en el París ocupado por los alemanes, donde las condiciones de vida eran especialmente difíciles y donde debieron de utilizar cualquier recurso a su alcance para sobrevivir, aunque ello les pusiera frente a unos dilemas morales de muy difícil resolución.
El protagonista Fernando Navales, personaje ya en las páginas de Las máscaras del Héroe, es un escritor buscavidas tan dotado de talento para la manipulación como carente del más mínimo escrúpulo, un antihéroe pluscuamperfecto, movido por el resentimiento, la más oscura, pertinaz y alevosa de las debilidades humanas.
El temible comisario Urraca, agregado policial en la embajada de España en París, encomienda a Navales una perturbadora misión que le va como anillo al dedo: conseguir que los artistas españoles en el París ocupado se alineen con los postulados falangistas. Por las páginas de esta novela desfilan personalidades tan conocidas como Picasso, César González Ruano o Gregorio Marañón, junto a otros secundarios interesantísimos como Serrano Suñer, Ana de Pombo o María Casares. Todos ellos componen un elenco cuya peripecia oscila entre la tragedia, el retrato del natural de los abismos más hondos de la abyección y la más pura novela picaresca.
La culminación del libro más impactante de los últimos años en el panorama literario en castellano.
Cuando en mayo de 2024 se presentó, La ciudad sin luz, la primera entrega de un descomunal proyecto literario titulado Mil ojos esconde la noche, la reacción de crítica y público fue instantánea y unánime: asombro y admiración. En sus casi ochocientas páginas, Juan Manuel de Prada ofrecía, en un recital estilístico en el que se superaba a sí mismo, las peripecias de Navales, el perfecto antihéroe, (protagonista de su novela Las máscaras del héroe), en los dos primeros años de la ocupación de París por los nazis. Una novela que dejó a los lectores con ganas de más.
De Prada, utilizando el argot taurino, remata la faena en otras ochocientas páginas, las que ahora se presentan con el título Cárcel de tinieblas. De forma minuciosa, apoyado en un aparato documental extraordinario, el autor se convierte en nuestro guía en la ciudad ocupada, que va siendo carcomida por las sombras, lo mismo que la constelación de personajes presentados en la primera parte. En esta segunda entrega de la novela, Navales pugna por redimirse y derrotar el veneno del mal que lleva dentro, lo cual lo coloca en los límites de la locura, en una lucha constante con su tendencia natural.
En los dos años que quedan para la liberación de París, los miembros de la comunidad de artistas españoles exiliados, pasan de trampear a malvivir, llevando existencias cada vez más tenebrosas: por las páginas de esta novela desfilan personalidades tan conocidas como Picasso, César González Ruano, Gregorio Marañón, Victoria Kent o Ana María Martínez Sagi. Todos ellos componen un elenco cuya deriva que empezó como una novela picaresca, deviene en tragedia, fatalmente atravesada por uno de los momentos más cruciales del siglo XX.
De amor y guerra relata la historia de Román, un chico que, tras perder a sus padres en un bombardeo, se ve arrastrado a un matrimonio sin amor para asegurarse un futuro. Todo cambia, sin embargo, cuando se ve obligado a huir a Francia, donde se enamora de Teresa, una joven comunista.
Román pasa un exilio tortuoso lejos de su hogar y de su mujer Beatriz, pero cuando recupera su pasaporte decide volver a España para reconectar consigo mismo y con su antigua vida. Con este libro, Pilar Eyre trata de poner palabras a sentimientos tan grandes como la pérdida, el amor y la libertad. Y no cabe ninguna duda de que lo consigue.
Una guerra separó sus vidas. Otra las unió de nuevo. Ahora deben recorrer el difícil camino de la reconciliación.
REGRESA LA PLUMA MÁS ELEGANTE Y APASIONADA DE PILAR EYRE
En febrero de 1939, la guerra civil española da sus últimas dentelladas. Cuando un bombardeo italiano siega la vida de los padres del joven Román, también mutila su capacidad de amar. Pese a no estar enamorado, se casa con Beatriz, una joven de familia bien con quien tendrá un hijo. Pero todo se trastoca cuando él tiene que huir a Francia. Allí conoce a Teresa, una joven comunista con la que inicia una relación cuajada de secretos.
En Barcelona la familia de Beatriz trata de protegerla del pasado «rojo» de Román, de quien no tienen noticias, y falsifican su muerte. Ella ha creado un bufete de abogados e iniciado una nueva vida. Pero cuando Román, tras unos años de exilio tortuoso, consigue la libertad y su pasaporte, siente que lleva mucho tiempo con el corazón lleno de ceniza y emprende un viaje a España en busca de sí mismo y de su verdadera vida, sin saber qué encontrará al llegar a Barcelona.
Un retrato duro, pero enternecedor, de la guerra civil narrado desde la emoción y el amor.
Es difícil no hacer un listado de lecturas ambientadas en la Guerra Civil sin mencionar a la aclamada Almudena Grandes. Su serie Episodios de una Guerra Interminable, de la cual forma parte Inés y la alegría, es, sin duda, una de las mejores formas de acercarse al conflicto. Y, específicamente, a las distintas formas de resistencia antifranquista.
En esta ocasión, la novela nos sitúa entre las filas del Ejército de Unión Nacional, un equipo formado por miembros españoles de la resistencia francesa contra los nazis que, en 1944, cuando el destino de la Segunda Guerra Mundial parecía llegar a su fin, planteó una invasión para establecer un nuevo gobierno republicano en Vielha. Para ello contarán con la ayuda de Inés, quién vive recluida en Lleida bajo la vigilancia de su hermano, delegado provincial de la Falange, por haber dado su apoyo a la República.
Una novela en la que la ambientación y la profundidad de sus personajes permiten transportar al lector el corazón podrido de la España de posguerra, en el que la ilusión y la alegría tienen espacios muy limitados, pero que en cuanto salen, brillan con más luz que nunca.
El ejército de unión nacional y la invasión del valle de Arán, Pirineo de Lérida, 19-27 de octubre de 1944
Una historia de amor, y la historia de unos días que pudieron cambiar para siempre el destino de España.
Toulouse, verano de 1939. Carmen de Pedro, responsable en Francia de los diezmados comunistas españoles, se cruza con Jesús Monzón, un cargo menor del partido que, sin ella intuirlo, alberga un ambicioso plan. Unos años después, en 1944, Monzón, convertido en su pareja, ha organizado el grupo más disciplinado de la Resistencia contra la ocupación alemana, prepara la plataforma de la Unión Nacional Española y cuenta con un ejército de hombres dispuestos a invadir España. Entre ellos está Galán, que ha combatido en la Agrupación de Guerrilleros Españoles y que cree, como muchos otros en el otoño de 1944, que tras el desembarco aliado y la retirada de los alemanes, es posible establecer un gobierno republicano en Viella. No muy lejos de allí, Inés vive recluida y vigilada en casa de su hermano, delegado provincial de Falange en Lérida. Ha sufrido todas las calamidades desde que, sola en Madrid, apoyó la causa republicana durante la guerra, pero ahora, cuando oye a escondidas el anuncio de la operación Reconquista de España en Radio Pirenaica, Inés se arma de valor, y de secreta alegría, para dejar atrás los peores años de su vida.
Carmen Laforet fue, sin duda alguna, una de las escritoras más reconocidas de la literatura española. Con su primera obra, Nada, quiso representar la contraposición de dos mundos muy dispares, encarnados en Andrea, la protagonista de orígenes humildes, y Ena, su amiga de la universidad adinerada.
El estancamiento, la pobreza y la violencia, pero también el arte y la belleza, marcan esta novela histórica española que ganó la primera edición del Premio Nadal y que refleja la realidad de los primeros años del franquismo. Una lectura clásica imprescindible para cualquier amante de los relatos sobre la posguerra.
Un clásico de la narrativa española del siglo XX.
Prólogo de Elvira Lindo.
Andrea llega a Barcelona para estudiar Letras. Sus ilusiones chocan, inmediatamente, con el ambiente de tensión y emociones violentas que reina en casa de su abuela. Andrea relata el contraste entre este sórdido microcosmos familiar —poblado de seres heridos y ásperos— y la frágil cordialidad de sus relaciones universitarias, centradas en la bella y luminosa Ena. Finalmente los dos mundos se encuentran y chocan con violencia.
Comparada por la crítica con Cumbres borrascosas, Nada, ganadora de la primera edición del Premio Nadal (1944), destaca tanto por su prosa fresca y directa como por la extraordinaria sensibilidad en la recreación de una voz femenina. Cuando el libro acaba, el lector tiene la seguridad de poder encontrar, al volver la esquina, a una muchacha pálida y triste, con toda la fuerza de su juventud condensada en el mirar. Es Andrea, absorta, queriendo algo, sin saber qué. Como el resto de los protagonistas, ha nacido a la vida real por un prodigio de la creación artística.
Con más de diez millones de ejemplares vendidos y traducido a más de treinta lenguas, La sombra del viento constituye la primera entrega de El Cementerio de los Libros Olvidados, una saga que se ha ganado con creces el corazón de los lectores y de la crítica.
Carlos Ruiz Zafón empieza su tetralogía con una historia que trancurre desde los últimos años del Modernismo hasta la posguerra. A través una serie de tramas y misterios, el lector recorre Barcelona mientras presencia el desarrollo y las andanzas de Daniel Sempere, hijo de un librero.
La obra maestra de Carlos Ruiz Zafón que ha marcado a toda una generación.
«Todavía recuerdo aquel amanecer en que mi padre me llevó por primera vez a visitar el Cementerio de los Libros Olvidados.»
Un amanecer de 1945, un muchacho es conducido por su padre a un misterioso lugar oculto en el corazón de la ciudad vieja: El Cementerio de los Libros Olvidados. Allí, Daniel Sempere encuentra un libro maldito que cambia el rumbo de su vida y le arrastra a un laberinto de intrigas y secretos enterrados en el alma oscura de la ciudad. La Sombra del Viento es un misterio literario ambientado en la Barcelona de la primera mitad del siglo XX, desde los últimos esplendores del Modernismo hasta las tinieblas de la posguerra.
Aunando las técnicas del relato de intriga y suspense, la novela histórica y la comedia de costumbres, La Sombra del Viento es sobre todo una trágica historia de amor cuyo eco se proyecta a través del tiempo. Con gran fuerza narrativa, el autor entrelaza tramas y enigmas a modo de muñecas rusas en un inolvidable relato sobre los secretos del corazón y el embrujo de los libros cuya intriga se mantiene hasta la última página.
Transitando entre la memoria y la ficción, la célebre escritora y periodista Elvira Lindo revela sus intimidades familiares en A corazón abierto, su sexta novela publicada en 2020.
En este caso, Lindo convierte a sus padres en personajes literarios y hace un homenaje a toda una generación que sobrevivió la dureza de la posguerra. A pesar de los cambios de domicilio, la enfermedad y la responsabilidad de mantener a una familia, el amor de los protagonistas resistió contra todo pronóstico.
El auge y declive de una gran pasión, el amor feroz de dos personas que parecían conjurarse en contra de una vida serena.
Partiendo de un episodio ocurrido en Madrid en 1939, la narradora de esta historia cuenta la apasionada y tormentosa relación de sus padres, y cómo la personalidad desmedida de él y el corazón débil de ella marcaron el pulso de la vida de toda la familia.
A corazón abierto es una novela que recorre nuestro país a lo largo de un siglo de grandes cambios y encierra un homenaje a una generación, la de quienes permanecieron en España en la inmediata posguerra, aquellos que, sin queja ni lamento, se concentraron en sobrevivir.
Desde la mirada empática y curiosa de una gran observadora que sabe transformar en ficción cada destello de la memoria, Elvira Lindo convierte a sus padres en personajes literarios para aproximarse a ellos con libertad, lucidez y sabiduría. Como si de una composición musical se tratara, cada capítulo es una demostración de gran técnica puesta al servicio del puro placer de narrar las luces y las sombras de un pasado convertido para siempre en gran literatura.
¿Qué tan lejos queda el fracaso del triunfo? A Marta Ribas le esperaba un futuro brillante hasta que su marido, Antonio, cae enfermo y ella se ve forzada a trabajar para mantener a la familia. Haciendo caso omiso al qué dirán, Marta consigue encontrar su lugar en el mundo gracias a una oportunidad completamente imprevista.
Paloma Sánchez-Garnica escribe en 2014 La sonata del silencio, una novela histórica que, a pesar de estar ambientada en la España de posguerra, trata emociones universales: la pasión, los celos y el deseo de un porvenir fructífero.
Una conmovedora historia de amor, amistad y traición.
Marta Ribas tenía un futuro prometedor cuando conoció a Antonio, pero una lealtad mal entendida trastocará sus vidas. Cuando Antonio cae enfermo, Marta se ve obligada a ponerse a trabajar, exponiéndose a las murmuraciones del vecindario y a la indignación del esposo, humillado en su hombría. Pero a Marta se le presenta una inesperada oportunidad que le permitirá salvar su propia supervivencia y la de su hija, y encontrar, por fin, su lugar en el mundo.
La sonata del silencio es una novela de pasión, celos y sueños anhelados. Es la historia de una España de posguerra, de castañeras y carboneros, de cócteles en Chicote y de medias de nailon de estraperlo. Es un edificio cualquiera donde la riqueza y la pobreza, el triunfo y el fracaso solo están separados por un tabique.
Con más de diez libros a su espalda, Ignacio Martínez de Pisón presenta Castillos de fuego, una novela coral ambientada en Madrid entre 1939 y 1945. Mediante las problemáticas vitales de un conjunto de personajes comunes, el autor quiere transmitir lo que es evidente: a pesar de que la guerra se haya acabado, nadie está a salvo de las garras de la penuria, el hambre y el miedo.
Tras ser aplaudido por El día de mañana, otra ficción que retrata los cambios de los años sesenta y setenta en España, Martínez de Pisón vuelve a la carga con esta novela histórica que ha sido calificada por la crítica de "soberbia", "grandiosa" y "formidable".
Madrid 1939-1945. El pulso de un tiempo terrible parece llegar a su fin, pero la guerra no ha terminado para todos. La novela más emocionante de Ignacio Martínez de Pisón
«Extraordinaria […] Una obra galdosiana que se sitúa a medio camino entre Almudena Grandes y Pérez-Reverte […] Castillos de fuego está a años luz de todas las demás novelas que han llegado a las librerías en 2023.» Alberto Olmos, El Confidencial
«Un relato rico, sólido y vibrante […] Una novela formidable.» Daniel Gascón, Letras Libres
«Una novela magistral sobre la desdichada Madrid del período 1939-1945.» Juan Marqués, La Lectura, El Mundo
«Espectacular […] Uno de los mejores libros del año […]» Txani Rodríguez, EITB Radio
«Novela de aliento galdosiano, que habría admirado Baroja y fascinado a Delibes, se inscribe en un realismo crítico de cuidada prosa, detallada ambientación, conseguidos personajes e incisiva denuncia de sus injustas penalidades.» Jesús Ferrer, La Razón
«La gran novela de la posguerra española. Soberbia y grandiosa.» Javier García Recio, La Opinión de Málaga
«Pisón logra su propósito y entrega una de sus mejores novelas.» Domingo Ródenas de Moya, Babelia, El País
Madrid, 1939-1945. Muchos luchan por salir adelante en una ciudad marcada por el hambre, la penuria y el estraperlo. Como Eloy, un joven tullido que trata de salvar de la pena de muerte a su hermano encarcelado; Alicia, taquillera en un cine que pierde su empleo por seguir su corazón; Basilio, profesor de universidad que afronta un proceso de depuración; el falangista Matías, que trafica con objetos requisados, o Valentín, capaz de cualquier vileza con tal de purgar su anterior militancia. Costureras, estudiantes, policías: vidas de personas comunes en tiempos extraordinarios.
Castillos de fuego es una novela que encierra más verdad que muchos libros de Historia y que transmite el pulso de un tiempo en el que el miedo casi arrasa con la esperanza que, de forma natural, se abre camino entre la devastación. Una época de reconstrucción en la que la guerra ha acabado solo para algunos pero en la que nadie está a salvo, ni los que se alzaron a los pies del dictador ni los que lucharon por derrocarlo.
Ignacio Martínez de Pisón regresa con una ambiciosa novela coral en la que mezcla una soberbia y documentada ambientación histórica con el fascinante devenir de un puñado de personajes inolvidable, y que supone la culminación de una gran trayectoria literaria coronada por libros tan celebrados por crítica y público como La buena reputación, El día de mañana y Dientes de leche.
Tras sorprender y cautivar al público con El barracón de las mujeres, Fermina Cañaveras vuelve con otra novela en la que pone en valor el papel de las mujeres en el conflicto. Treinta años y tres generaciones de mujeres abarcadas en una novela llena de una sensibilidad especial y particular que permite explorar tanto los últimos días de la resistencia republicana en Madrid como el proceso de sometimiento y humillación de las mujeres durante la posguerra.
Una novela profundamente emocional que pone en el foco la lucha de las mujeres en ambos bandos de la contienda, y en el que la sororidad emana como el principal motor de la historia femenina de la humanidad.
Entre bailes y batallas las voces de las que sobran no serán silenciadas. La novela histórica que nos habla de la lucha de las mujeres en ambos bandos en la España de 1938 a 1961.
En septiembre de 1938 aún no se palpa la derrota. Félix y Tomasa, bajo su apariencia de simples comerciantes, esconden a dos figuras clave de la resistencia: Tomasa es la abeja reina de una de las colmenas de las Juventudes Socialistas Unificadas; Félix es el cabecilla de los denominados «diablos rojos».
En la trastienda de su comercio se reúne un grupo selecto: Mercedes, con su sempiterno fusil al hombro; la Pecosa, apenas una niña llena de rabia; Amparito, Prudencia... Solo Visitación, hija de Félix y Tomasa, permanece algo ajena mientras se prepara para seguir siendo artista cuando hayan ganado la guerra.
Veinte años después, Claudia ha empezado a preguntar por el pasado que las dos mujeres que la cuidan han decidido ocultarle. Por casualidad, una desconocida le da una pista que acabará conduciendo sus pasos hasta el Madrid de la represión franquista de la década de 1960.
Con su prosa descarnada y esa sensibilidad particular para relatar la vida de las mujeres ya manifiesta en El barracón de las mujeres, Fermina Cañaveras visita los últimos días de la Guerra Civil en Madrid, el papel de las milicianas y de las quintacolumnistas en los acontecimientos de la guerra, y las vejaciones a que fueron sometidas por la «reeducación» en la posguerra que tanto contribuyeron a convertir en invisibles a las mujeres durante décadas.
Ganador del Premio Nacional de Crítica hasta en dos ocasiones entre otros muchos reconocimientos, y traducido a una docena de idiomas, Antonio Soler, autor de novelas como Sur, Las bailarinas muertas o El camino de los ingleses despliega en El día del lobo su extensa riqueza léxica y capacidad para atraparnos con su forma de narrar historias para exhibir una historia personal.
Construida a través de testimonios familiares y prestados, el autor reproduce el horror de la masacre causada por los fascistas en el éxodo malagueño tras la toma de la ciudad por el bando nacional. A través de las vivencias de las familias Soler y Marcos, el autor reconstruye la persecución a los rojos en la ciudad “liberada” (o sometida) y el asesinato masivo en la huida de miles por la carretera de Málaga a Almería, el éxodo y el horror del frente de Levante.
Antonio Soler, Premio Nacional de la Crítica en dos ocasiones, nos traslada a la Málaga de 1937 en esta emocionante novela que rescata de la memoria un trágico episodio injustamente olvidado.
«Ese fue el cuento de mi infancia. El más impresionante. El cuento que siempre le pedía a mi abuela materna que me contara. Su viaje al infierno. Allí siempre estaba el lobo acechando. Mostrando los colmillos afilados, su sed de sangre. El lobo que vino todos los días. No había encantamientos, brujas ni monstruos de tres cabezas que pudieran compararse con aquella historia».
El lobo que persiguió a miles de hombres, mujeres, niños que huían de Málaga en febrero de 1937. Una carretera tortuosa, un río de personas, animales y vehículos sobre el que aparecía el estruendo de los motores, el zumbido de las bombas y la metralla. A su paso, amasijos de ropa y carne en la cuneta. Sangre, lodo, humo. La silueta de un perro negro. Un hombre ahorcado. Un niño muerto dentro de una maleta… El lobo que atacaba a los que huían en un éxodo masivo, sí, pero también el de la Málaga invadida, donde se dispone a vengar los desmanes cometidos por los rojos, ya sea en los hijos de ese color maldito o no. El lobo que corre por las calles en el Madrid del «No pasarán», que no gruñe ni aúlla. Busca, muerde, desgarra. Ejecuta.
En el éxodo malagueño, en Madrid, qué bien resistes, en la Casablanca que recibe exiliados al principio de la guerra, en el frente de Levante al final de ella, se encuentran miembros de dos familias, los Soler y los Marcos, que son el reflejo de unos seres arrastrados por el peso de la Historia. De las peripecias de esas dos familias, separadas, a veces extraviadas, habla este cuento —ojalá no fuera verdadero—. Antonio, descendiente de esas dos sagas, recoge con palabras propias y prestadas, de sus familiares y de otros protagonistas, el testimonio directo de quienes sobrevivieron rabiosamente cuando «todo era boca de lobo y el viento aullaba como si también el aire se hubiese contagiado del alma oscura de las bestias».
Con la pericia narrativa que le aporta la experiencia de años en el sector de la comunicación, Rafael Tarradas Bultó construye en El Heredero una historia que expone la sociedad catalana y española del primer tercio del siglo XX. La Guerra Civil se construye aquí como un telón de fondo que empujará a sus personajes, pertenecientes a ambos bandos, a situaciones límite.
Definida como un Guerra y Paz “guerracivilista”, Tarradas nos transporta al seno de la burguesía catalana para construir esta saga familiar en la que los personajes deberán aplicar su audacia para sobrellevar todas las situaciones a las que obliga el contexto.
Con una excelente recibida en el mundo editorial, El Heredero es una apasionante novela para todo tipo de público con el que Rafael Tarradas consiguió cautivar al público.
En un mundo al borde del abismo solo el amor les devolverá su destino.
Un majestuoso landó avanza en dirección a la imponente finca de los Marqués. Con tan solo siete años, la pequeña Josefa entra a trabajar como sirvienta en la casa, incapaz de imaginar cómo su presencia cambiará para siempre la historia de dos poderosas familias.
Treinta años más tarde los Marqués se ven abocados a huir de su casa y abandonar su más que acomodada posición social. No serán los únicos, pues los Sagnier habrán de exiliarse y otros, como Antonio, pobre pero idealista, intentará dar un giro a la sociedad. Todos ellos, defendiendo sus ideales, son ajenos al caprichoso destino que los une mediante un poderoso lazo y un asombroso secreto.
Barcelona, San Sebastián, Madrid, Gijón, o Teruel son los escenarios de esta fascinante historia de amor, coraje, lealtad y traición, basada en hechos reales, que nos revela cómo en un mundo donde la lucha por la supervivencia hace aflorar lo peor del ser humano el amor es una fuerza poderosa capaz de hacernos superar las mayores adversidades.
El heredero en los medios de comunicación:
«El heredero no es una biografía familiar, sino un relato de la sociedad española del primer tercio del siglo XX con la Guerra Civil como telón de fondo», El Mundo.
«Con la Guerra Civil como telón de fondo, El heredero es, a escala, un Guerra y paz de la alta burguesía catalana. Las filias, las fobias, los amores, las luchas y los secretos de dos sagas, los Marqués-Bultó y los Sagnier, en un mundo tan fascinante como periclitado: el de las grandes masías y las viejas tradiciones llevadas al límite en el año 1936», La Razón.
«Tarradas usó para la novela los relatos que sus abuelos le contaron sobre la guerra y, aunque está basado en hechos reales y ha cambiado algunos nombres, detalla en ella muchos paralelismos con las familias Bultó Marqués y Sagnier», El Periódico de Catalunya.
«En definitiva, El heredero otorga valores humanos a una historia que intenta desentenderse de las motivaciones políticas y de las culpas de ambos bandos para enfocarse en las actitudes de aquellas personas bondadosas que, por desgracia, tuvieron que sufrir uno de los momentos más duros de la historia de España», El Español.
«La prensa lo tilda ya de “fenómeno literario”, algunos informativos han cerrado con esta historia y muchas fans lo animan en su Instagram», Abc.
«El heredero pone el foco en personas que se encuentran en situaciones extremas, dibuja héroes y villanos de ambos bandos y construye un relato casi antropológico de la sociedad española del primer tercio del siglo XX, donde convivían familias privilegiadas de la burguesía barcelonesa con otra realidad social llena de desigualdades», Fuera de Serie.
«El heredero se encuentre en la pista de salida de esas novelas que, como El tiempo entre costuras, ahondan un poco más en guerras y conflictos que nos afectan (y siguen afectando) a todos», Vanitatis.
Tras conquistar a más de 180.00 lectores con sus novelas El Heredero, El valle de los arcángeles y La voz de los valientes, Rafael Tarradas es sin duda uno de los fenómenos editoriales en español más importantes de los últimos años. Con El Hijo del Reich el autor construye una historia emocionante y emotiva que nos transporta de lleno en la Europa de la Segunda Guerra Mundial, repleta de espionaje y tramas secretas.
Con una precisa construcción de personajes entrañables, como su protagonista, Daisy García, y sus tramas entrelazadas, El hijo del Reich es una novela adictiva que no podrás soltar en ningún momento.
El niño al que todos buscan. Una madre dispuesta a defenderlo. Un secreto inconfesable. 180.000 lectores ya tienen a Rafael Tarradas Bultó en su lista de imprescindibles.
Todo Reich necesita a sus príncipes cerca.
Londres, 1939. Cuando el agente del servicio secreto John Osbourne descubre que dos de los espías nazis más buscados están tras la pista de una tal Daisy García, tiene la certeza de que aquella desconocida guarda un importante secreto y que debe encontrarla. No se equivoca. La española, empleada por una aristócrata inglesa como señorita de compañía, quedó embarazada de un alto mando nazi durante una estancia en Múnich. Desde entonces, y especialmente tras la declaración de guerra, huye del enemigo que quiere arrebatarle a su hijo, considerado un príncipe del Reich. En su huida da con la mansión de los Epson, Glenmore Hall, donde se ha acogido a un colegio. Allí, disimulado entre los niños y con la ayuda de la baronesa y de la baronesa viuda, decide esconder a su pequeño Pat.
Mientras tanto, en Madrid, los nazis encargan en secreto un plan de fuga para una familia de la élite del partido por si todo, cosa improbable, va mal. Para organizarlo han encontrado a Félix Zurita, un joven de mundo, habitual de las embajadas y las fiestas, con contactos que lo hacen idóneo para la tarea. La familia del español es amiga desde hace años de importantes jerarcas y, por tanto, de toda confianza; pero bajo el aspecto indolente de Félix se oculta un idealista dispuesto a arriesgar su vida ayudando a los aliados. Y también a una joven que intenta esconder a su hijo.
Una historia de amor y amistad, de planes secretos y falsas identidades, entre la España plagada de espías, la Inglaterra de las grandes casas de campo y la Argentina como refugio de nazis. Y dos jóvenes involucrados en el mayor y más determinante engaño de la Segunda Guerra Mundial.
Merecedora de un Premio Nadal en 1957, la novela Entre visillos, de Carmen Martín Gaite, se convierte en una inteligente denuncia de la situación de las mujeres españolas en los años cincuenta, sometidas a unas construcciones sociales muy estrictas.
A través de charlas aparentemente superficiales, el lector descubre cuáles son los miedos y preocupaciones de las jóvenes protagonistas, que pronto querrán arrancarse el corsé de las convenciones y ahuyentar el aburrimiento con la llegada de un nuevo y atractivo profesor de alemán.
La novela que consagró a Carmen Martín Gaite y que animó a las mujeres jóvenes a dejar de ver pasar la vida entre visillos.
Un clásico de la narrativa española del siglo XX.
Prólogo de María Dueñas.
Ganadora del premio Nadal en 1957, Entre visillos es el duro retrato de un grupo de jóvenes en la España de los años cincuenta: ellos, dominadores, y ellas, sometidas y condenadas a vivir su juventud bajo las estrictas convenciones sociales de encontrar marido, casarse, tener hijos y dedicarse a las labores del hogar. Pero en realidad, Entre visillos también es Natalia, una joven de mente abierta, moderna, que no se conforma, y que en realidad está diciendo a esas mujeres que no se queden a observar el mundo desde detrás de la ventana, sino que salgan a por él.
Con Entre visillos, Carmen Martín Gaite da rienda suelta a la naturalidad de su prosa, sencilla y precisa, y alcanza la maestría en el arte de hacer hablar a sus personajes como seres reales.
En el 120 aniversario del nacimiento de Ramón J. Sender, Réquiem por un campesino español vuelve a brillar como una de las novelas más intensas y conmovedoras de la literatura del siglo XX español. Publicada por primera vez en México en 1953, esta obra breve pero poderosa refleja las heridas abiertas de la Guerra Civil y el peso de la culpa colectiva a través de la historia de Paco, un campesino asesinado por los sublevados, y Mosén Millán, el sacerdote que lo acompañó desde la infancia hasta su trágico final. Escrita en el exilio, la novela es testimonio de la voz de un autor que supo transformar su experiencia personal en un relato universal.
Hoy, Réquiem por un campesino español no solo se lee como un documento histórico, sino como una obra literaria de enorme vigencia. Su estilo sobrio y directo, su capacidad para condensar en apenas cien páginas la tragedia de un pueblo y la memoria de una época, la convierten en un título imprescindible para quienes buscan comprender la historia reciente de España y el valor de la literatura comprometida.
120 años del nacimiento de Ramón J. Sender
«La guerra civil había dejado tantos regueros de sangre en la vida de Ramón J. Sender que era inevitable que reapareciera en su obra con la fuerza de una obsesión.» IGNACIO MARTÍNEZ DE PISÓN
Réquiem por un campesino español, considerada una de las mejores novelas en castellano del siglo xx, se publicó por primera vez en México en 1953 con el título original de Mosén Millán. Por entonces el autor ya llevaba años exiliado en Estados Unidos, y no fue hasta 1974 cuando esta historia que ilustra fielmente la vida y los horrores de la guerra civil se publicó en nuestro país.
Premio Nacional de Literatura en 1935 con su novela Mister Witt en el Cantón, Ramón J. Sender fue un escritor prolífico que con tan solo treinta y cuatro años ya había escrito, con gran maestría, algunas de sus obras más emblemáticas, logrando así convertirse en una de las figuras más destacadas de la literatura.
En un pueblecito aragonés, el párroco Mosén Millán se dispone a ofrecer una misa por el alma de Paco el del Molino, un joven campesino al que quería como a un hijo. Mientras aguarda a los feligreses, el cura reconstruye los hechos acontecidos durante la frustrada mediación que inició con la esperanza de poder salvar al muchacho, pero que solo sirvió para entregarlo a las fauces de sus ejecutores.
Réquiem por un campesino español retrata, con gran sobriedad y sencillez estilísticas, un episodio dramático que, al tiempo que nos muestra la realidad social de la época, nos invita a reflexionar sobre un periodo histórico de nuestro país cuyas heridas todavía siguen abiertas.
En el 120 aniversario del nacimiento de Ramón J. Sender, en 2021, Destino reedita una de sus obras más simbólicas prologada por Ignacio Martínez de Pisón, también premio Nacional de Literatura.
Con Zapatos de lluvia, Mayte Magdalena nos brinda una novela histórica que rescata la memoria de millones de mujeres cuyas vidas quedaron silenciadas por la Guerra Civil española. Ambientada en el Madrid de principios del siglo XX, la historia sigue a Paola, una joven que abandona su pueblo con una maleta llena de sueños y se enfrenta a una ciudad herida por la guerra. Lo que comienza como un viaje hacia la independencia y el romance se convierte en un relato de resistencia, maternidad y dignidad en tiempos de sombras. Publicada en febrero de 2025, esta primera obra de la autora madrileña se ha convertido en una revelación literaria por su capacidad de emocionar y conectar con lectoras y lectores de todas las generaciones.
Más allá de su contexto histórico, Zapatos de lluvia es una novela que trasciende épocas gracias a su ambientación envolvente y sus personajes cercanos, capaces de transmitir la fiereza y ternura de quienes luchan por sobrevivir sin perder la esperanza. La obra explora el amor en todas sus formas, desde lo romántico a lo maternal pasando por la familia y la amistad, convirtiendo cada página en un viaje de resiliencia y sensibilidad.
Una novela exquisita y emocionante, la voz de millones de mujeres olvidadas cuyas vidas conformaron nuestra historia.
Madrid, principios del siglo XX. Paola es apenas una muchacha cuando, cansada de ser una carga para su familia, decide mudarse a la capital con una maleta repleta de sueños anhelando experimentar la vida lejos de su pequeño pueblo. Allí espera encontrar lujos, romance y sofisticación, pero pronto comprenderá que la realidad es mucho más cruda de lo que había imaginado.
Alejada de sus raíces y de los suyos, como muchas otras jóvenes, casi niñas, entra a servir en una casa donde no solo hay trabajo sin descanso, sino también envidia y la inquina más profunda, lo que la obliga a madurar con precipitación.
Sin embargo, en medio del caos y de todo un entramado de vidas que se entrecruzan con la suya, Paola hallará también el amor en todas sus formas: la amistad, el valor de una familia escogida y la pasión de un romance auténtico. El estallido de la guerra y la necesidad de sobrevivir la fuerzan a cruzar unos límites que jamás imaginó.
Miguel Delibes publicó en 1981 Los santos inocentes, una novela histórica ambientada en la Extremadura profunda de la década de 1960. Con un cortijo como escenario principal, el autor vallisoletano pone sobre la mesa la opresión y el desprecio de los señores hacia sus criados, la resignación de las clases sociales más desfavorecidas y la visión de la discapacidad en una sociedad rural.
Se trata de todo un clásico popular, una historia que no ha dejado de sumar lectores y que se trasladó a la gran pantalla en 1984, dirigida por Mario Camus.
Edición conmemorativa del centenario Miguel Delibes (1920-2020).Con prólogo de Manuel Vilas.
En la Extremadura profunda de los años sesenta, la humilde familia de Paco el Bajo sirve en un cortijo sometida a un régimen de explotación casi feudal que parece haberse detenido en el tiempo pero sobre el que soplan ya algunos aires nuevos. Es época de caza y Paco se ha tronzado el peroné. Las presiones del
señorito para que lo acompañe en las batidas a pesar de su estado sirven para retratar la
crueldad y los abusos de una clase instalada en unos privilegios que considera inalienables y que los protagonistas soportan con una dignidad ejemplar.
«Tiene el lector en sus manos una de las grandes novelas de la literatura en español de todos los tiempos. Conviene decirlo ya desde el primer momento: Los santos inocentes de Miguel Delibes es una cumbre artística y literaria, una obra perfecta. La novela fue publicada en 1981 y no ha dejado desde entonces de sumar lectores y ediciones, hasta convertirse en un clásico popular de la cultura española.» MANUEL VILAS
Estas novelas no solo permiten asomarse a uno de los episodios más duros de nuestra historia, sino también comprenderlo desde miradas muy humanas. Y si te has quedado con ganas de explorar otros grandes conflictos que marcaron el mundo, te dejamos una selección en la que encontrarás más lecturas para seguir viajando en el tiempo.
Artículos relacionados
Otros contenidos que te pueden interesar
Comentarios y valoraciones sobre el artículo: 17 novelas de historia ambientadas en la guerra civil española y la posguerra
José Manuel-24/09/2023
OBRAS APASIONANTES
